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MIAQ participe à 20/40 | Rencontres culturelles Québec-Montréal

Québec, le jeudi 3 octobre 2013 – Du 16 octobre au 24 novembre, l’organisme à la tête de la Manif d’art, la biennale de Québec, présente l’exposition Identité et contrastes à la Maison de la culture Frontenac située à Montréal. Cet événement s’inscrit dans le volet « Expositions » d’un grand projet d’échange culturel entre Québec et Montréal qui débute aujourd’hui et se termine dans près de trois mois.

L’exposition rassemble 7 artistes boursiers de la mesure Première Ovation. Ce programme spécifique au territoire de la ville de Québec et de la ville de la Nation huronne-wendat souligne l’excellence de la relève en appuyant les projets de recherche et d’expérimentation. Le directeur général et artistique de Manifestation internationale d’art de Québec (MIAQ), Claude Bélanger, assure le commissariat de l’exposition. Les artistes sélectionnés abordent le dessin, la photographie, la peinture, la sculpture, l’installation et la performance. Ils ont été retenus pour l’originalité et la maturité de leurs démarches respectives. L’identité et les contrastes transcrivent de façon littérale ou métaphorique les intérêts de chacun de ces artistes : Annie Baillargeon, Dan Brault, Isabelle Demers, Cynthia Dinan-Mitchell, Marie-Claude Gendron et le duo Pierre&Marie.

Le volet « Expositions » du projet 20/40 | Rencontres culturelles Québec-Montréal jouit d’une collaboration avec 8 centres d’artistes et organismes en arts visuels de Québec, dont MIAQ. Ces derniers ont accepté d’organiser 8 expositions dans autant de lieux du réseau Accès culture. Ces expositions abordent de nombreuses sphères de l’art actuel. Elles illustrent l’activité foisonnante des organismes et des pratiques novatrices des artistes.

En plus des expositions, le public pourra assister à des spectacles, films, laboratoire public, lecture publique, table ronde, le tout dans différentes salles du réseau. La programmation complète est disponible sur www.accesculture.com/evenement/2040_Rencontresculturelles. Le projet 20/40 | Rencontres culturelles Québec-Montréal est financé dans le cadre de l’Entente sur le développement culturel de Montréal par le ministère de la Culture et des Communications et la Ville de Montréal.

Exposition : Identité et contrastes
Dates : du 16 octobre au 24 novembre 2013
Lieu : Maison de la culture Frontenac
2550, rue Ontario Est, Montréal, derrière le métro Frontenac
Heures d’ouverture : du mardi au jeudi de 12 h à 19 h
et du vendredi au dimanche de 12 h à 17 h
Entrée libre
Informations : 514 872-7882

Source :
Patrick Fournier
Directeur des communications
Manifestation internationale d’art de Québec
communications@manifdart.org
418 524-1917

La 13e édition du Mois de la Photo à Montréal

Cette année encore, Manifestation internationale d’art de Québec se joint au Mois de la Photo à Montréal comme partenaire. Il nous fait plaisir de vous partager la programmation de cette 13e édition. Celle-ci a été confiée au réputé commissaire britannique Paul Wombell, qui a choisi de l’articuler autour du thème Drone : l’image automatisée. Du 5 septembre au 5 octobre 2013, l’événement en mettra plein la vue avec 25 expositions gratuites déployées sur 14 sites à Montréal.

Le Mois de la Photo à Montréal est heureux d’annoncer les artistes de sa programmation 2013 : Elina Brotherus (Finlande/France), Michel Campeau (QC, Canada), Raphaël Dallaporta (France), Max Dean (ON, Canada), Véronique Ducharme (QC, Canada), Pascal Dufaux (QC, Canada/France), le collectif d’artistes ExpVisLab (Hongrie/QC, Canada/États-Unis), Mona Hatoum (Liban/Royaume-Uni), Mishka Henner (Royaume-Uni), Craig Kalpakjian (États-Unis), Suzy Lake (ON, Canada), Trevor Paglen (États-Unis), Barbara Probst (Allemagne/États-Unis), Jon Rafman (QC, Canada), David K. Ross (QC, Canada), Thomas Ruff (Allemagne), Tomoko Sawada (Japon), Kevin Schmidt (C.-B., Canada), Cheryl Sourkes (ON, Canada), Jules Spinatsch (Suisse), Jana Sterbak (QC, Canada/République tchèque), Penelope Umbrico (États-Unis/ON, Canada), le duo WassinkLundgren (Pays-Bas/Royaume-Uni/Chine), Michael Wesely (Allemagne) et Donovan Wylie (Irlande du Nord).

Également intitulée Drone : l’image automatisée, la publication propose de pousser plus loin la réflexion sur la thématique. Celle-ci comprend un essai du commissaire invité présentant les 25 expositions, une riche section couleur dédiée aux œuvres, ainsi que des contributions écrites d’experts en art contemporain et en technologie. Pour la première fois, Le Mois de la Photo à Montréal a réalisé sa publication en collaboration avec Kerber Verlag, un prestigieux éditeur allemand de livres d’art. Cet ouvrage de référence de 232 pages sera disponible en français et en anglais au coût de 40 $ dans plusieurs lieux d’exposition, en librairie et en ligne. Le lancement officiel aura lieu le 7 septembre à 17 h à la librairie Formats.

Vous trouverez tous les détails de la programmation et des activités sur notre site Web, dans notre programme officiel et sur notre application iPhone.

Le programme officiel est distribué dans tous les lieux d’exposition, dans plusieurs lieux partenaires et disponible en téléchargement sur notre site Web.

LE MOIS DE LA PHOTO À MONTRÉAL
Programme disponible en ligne dès maintenant
Dates : du 5 septembre au 5 octobre 2013
Site Web : moisdelaphoto.com

À PROPOS DU DE L’ÉVÉNEMENT
Le Mois de la Photo à Montréal est une biennale internationale qui examine les questions liées à la photographie contemporaine et à l’art médiatique depuis 1989. Pour chaque tenue de l’événement, un commissaire invité propose une nouvelle thématique unique autour de laquelle une des expositions, une publication et une série d’activités sont organisés.

Benoit Blondeau expose au Palais Montcalm

Québec, mardi 4 juin 2013 – Du 27 mai au 21 juillet 2013, l’artiste Benoit Blondeau présente Tout-Terrain à la Galerie du Palais Montcalm. Cette exposition, regroupant 9 tableaux, est présentée en collaboration avec Manifestation internationale d’art de Québec.

Les tableaux de Benoit Blondeau mettent en jeu des forces, des motifs et des formes avec une intensité neuve et une optique propre à la peinture. Son travail est un faire qui surgit d’une présence face aux choses, un mouvement pour habiter la matière. Il utilise des matériaux recyclés, non par vertu écologique (bien qu’il soit utile de faire d’une pierre, deux coups), mais dans une démarche qui se laisse distraire par les hasards d’accidents matériels. Ces matériaux sont tantôt solides (objets de métal, bois, pièces d’outillage), tantôt pigmentaires (latex récupéré) ou textiles (gamme de tissus).

L’art de travailler avec la peinture est événementiel, les idées premières sont toujours détournées vers des inattendus ou, du moins, jamais visualisées d’avance. Ainsi, le travail est vécu comme une activité de l’ordre du trajet : trace et capture du réel en image au lieu de projet. L’art qu’il pratique ne reproduit pas le visible; il rend plutôt les visions ou fantômes du corps sensibles. Les traces laissées deviennent ainsi nécessairement une singularité.

Benoit Blondeau
Benoit Blondeau est né et vit à Québec. Il a grandi aux Saules, une banlieue qui continue d’influencer sa pratique actuelle. Il a complété un baccalauréat en 2002 et une maîtrise en 2009 en arts visuels à l’Université Laval. Même si la peinture représente son principal médium, il diversifie sa pratique dans le travail de la couture et de la sculpture. Il est récipiendaire du prix Fondation La Vigie (2002) et du prix Tomber dans l’œil (décerné par l’Œil de Poisson, 2002). Il a été en nomination en 2009 au Prix Videre Relève pour son exposition Les Saules présentée à la Galerie Le 36, en octobre 2008 ainsi qu’en 2010 pour son expositionTenture-tendon présentée à la galerie l’Œil de Poisson.

Titre Tout-Terrain

Date : du 27 mai au 21 juillet 2013
Lieu : Galerie du Palais Montcalm
995, place d’Youville  (Québec)  G1R 3P1

Heures d’ouverture : ouvert au public uniquement
lors de la tenue d’événements au Palais Montcalm

Information : 418 641-6040

Sources :

Patrick Fournier
Directeur des communications
Manifestation internationale d’art de Québec
418 524-1917
communications@manifdart.org

Chantal Bourque
Coordonnatrice aux communications
Palais Montcalm
418 641-6220 poste 2607
chantal.bourque@palaismontcalm.ca

Appel de projets : Galerie du Palais Montcalm

La Société du Palais Montcalm est heureuse de mettre à la disposition des artistes professionnels en arts visuels (ou d’un collectif d’artistes professionnels en arts visuels) un espace voué à la diffusion d’œuvres dont le propos est original et/ou ayant un caractère novateur dans l’exploration du matériau, de la technique et du style.

L’artiste sélectionné recevra un montant de 750 $ pour ses droits d’auteur.

Toute demande d’exposition à la Galerie devra être accompagnée d’un support numérique (CD ou DVD) comprenant :

  • Une description du projet (maximum 500 mots) ;
  • Un curriculum vitae de l’artiste (maximum 3 pages) ;
  • Une description de la démarche artistique (maximum 250 mots) ;
  • Une courte biographie (maximum 250 mots) ;
  • Un portrait photo de l’artiste (format JPEG, 300 DPI) ;
  • Un dossier visuel (maximum 10 images numériques et/ou un DVD d’extraits présentant les œuvres).

En outre, plus de 50 % des œuvres qui seront exposées doivent être achevées au moment du dépôt de la demande d’exposition. La portion restante devra être cohérente avec le reste de la programmation.

Critères d’évaluation des demandes :

  • Qualité artistique du projet ;
  • Réalisations antérieures de l’artiste ;
  • Place de la création originale et de l’innovation ;
  • Apport au développement de la discipline ;
  • Équilibre de la programmation annuelle ;
  • Qualité du dossier de présentation.

Les dossiers ne respectant pas les exigences de présentation ne seront pas retenus pour analyse. L’exposition sera d’une durée de deux mois. À noter qu’une priorité sera accordée aux artistes des régions administratives de la Capitale-Nationale et de Chaudière-Appalaches bien que nous souhaitons que tous les artistes intéressés transmettent leur dossier.

La date limite pour la présentation d’une candidature : 21 mai 2013 à 16h

Les artistes professionnels intéressés à soumettre un projet sont invités à lire attentivement le devis technique de la Galerie du Palais Montcalm (télécharger ici) afin de s’assurer que le projet d’exposition déposé rencontre l’ensemble des exigences du lieu d’exposition.

Le dossier doit être acheminé au :
Comité de sélection des expositions de la Galerie du Palais Montcalm
Société du Palais Montcalm
995, place D’Youville
Québec (Québec)  G1R 3P1

Renseignements :
Louis-Yves Nolin
Directeur général
418 641-6220, poste 2633

Manif d’art 7 : Appel de dossiers pour artistes canadiens

**En raison d’un problème technique survenu hier, nous acceptons les dossiers jusqu’à minuit ce soir, le 2 mai. Nous sommes désolés de ce contretemps.**

Version PDF

Manif d’art 7 – Mai et juin 2014
Commissaire : Vicky Chainey Gagnon
Thème : Résistance – Et puis, nous avons construit de nouvelles formes
Date butoir : 1er mai 2013

Manif d’art
Biennale majeure en arts visuels actuels sur la scène canadienne, la Manif d’art présente à Québec et en périphérie le travail de près de 100 artistes provenant de tous les horizons. Environ 30 organismes culturels et artistiques de la ville de Québec et de l’international collaborent à cette manifestation artistique incontournable se tenant de mai à juin tous les deux ans. En plus des expositions, l’événement offre une pléiade d’activités évoluant autour d’un thème central, exclusif à chaque édition. La Manif d’art s’adresse au public spécialisé ainsi qu’aux visiteurs non initiés qui profitent d’un vaste volet destiné à la découverte de l’art actuel.

Thématique
Les lignes directrices de la Manif d’art 7, telles que définies par la commissaire Vicky Chainey Gagnon, se déploieront autour du thème de la résistance. L’événement commencera par une reconnaissance du rôle critique joué par les arts visuels et médiatiques dans la documentation de conflits et de manifestations de résistance. Comme l’indique la commissaire, leur contribution à l’expression de points de vue personnels sur la politique, la guerre, les injustices sociales et la condition humaine sera également examinée : « L’actualité est marquée par différentes vagues inquiétantes comme le fondamentalisme extrême, l’euphorie de la spéculation et de la consommation, combinés au chômage généralisé, aux crises bancaires et à la surchauffe des marchés boursiers, sans parler des enjeux écologiques. Dans le contexte très récent d’un effondrement économique planétaire, le moment semble propice pour jeter un coup d’œil sur les productions artistiques contemporaines qui parlent des modes d’articulation de la résistance aujourd’hui. »

La commissaire approfondira le thème en abordant les nombreuses tactiques et stratégies qui façonnent les pratiques radicales actuelles. Dans chacun des cas, c’est la fonction politique de l’art visuel, du cinéma, de la vidéo et de la performance qui sera examinée.

Commissaire
Vicky Chainey Gagnon est directrice/conservatrice de la Galerie d’art Foreman, établie à l’Université Bishop’s à Sherbrooke, au Québec. Elle détient un baccalauréat en cinéma et en histoire de l’art (Université Concordia, Montréal, 1999) et une maîtrise en études interdisciplinaires (York University, Toronto, 2005). Jusqu’en 2011, elle a poursuivi des recherches doctorales sur la muséologie citoyenne au Centre d’études interdisciplinaires sur la société et la culture de l’Université Concordia.

Depuis 2005, Vicky Chainey Gagnon a organisé plusieurs projets à la Galerie d’art Foreman dont la série de résidences internationales How Does Art Teach? En 2009, elle a lancé le Laboratoire communautaire d’art, un projet spécial de médiation visant à explorer d’un point de vue créatif les questions sociales urgentes actuelles et la façon dont elles affectent directement nos communautés. Ses essais et autres écrits ont paru dans ETC, dans Curator: The Museum Journal et dans des ouvrages publiés par l’Art Gallery of York University et l’Art Gallery of Nova Scotia. Elle a enseigné la muséologie dans le programme d’histoire et de théorie de l’art à l’Université Bishop’s et a fait partie de nombreux comités pour le Conseil des arts et des lettres du Québec, de même que pour le Conseil des arts du Canada.

Contenu du dossier numérique :

  • Une lettre d’intention ou de projet (maximum 250 mots) en formats Word ou PDF;
  • Un document de deux pages maximum expliquant votre démarche artistique;
  • 10 images en format JPG (72 dpi) ou PDF d’un maximum de 500 ko chacune,  accompagnées d’une liste descriptive comprenant le titre de l’œuvre, le médium, les dimensions et la date;
  • Un lien vers votre page web;
  • Un curriculum vitæ (maximum 5 pages) pour chaque participant en format Word ou PDF, comprenant ses coordonnées (adresse postale, date de naissance, citoyenneté, téléphone, courriel).

Détails :

  • Envoyer le dossier numérique à appel_call@manifdart.org avant le 1er mai 2013.
  • Seuls les dossiers respectant la thématique, conformes aux instructions et reçus avant la date limite seront acheminés à la commissaire.
  • Seuls les dossiers envoyés en format électronique seront acceptés. Les documents envoyés par la poste ne seront ni acheminés ni retournés.
  • Ne pas envoyer de vidéo par courriel. Fournir un lien permettant de le visionner en ligne.
  • Les collectifs doivent identifier un responsable.
  • Un accusé de réception sera transmis par courriel lors de la réception du dossier. Nous ne sommes pas responsables des dossiers non reçus.
  • Seuls les candidats dont le dossier a été sélectionné recevront une réponse.
  • Cet appel de dossiers ne concerne que les citoyens canadiens. La sélection des artistes étrangers se fait sur invitation seulement.

Renseignements :

appel_call@manifdart.org
1-418-524-1917