Présentation de l’exposition
Près des caisses d’épicerie, Léanne Lefebvre remarque régulièrement des orchidées aux couleurs éclatantes : bleu néon, turquoise, vert, fuchsia. Trop coûteuses pour qu’elle les rapporte chez elle, elles deviennent plutôt les sujets d’une collection d’images. L’artiste glisse son appareil sous leur enveloppe de plastique et les photographie au flash, cherchant à saisir leurs couleurs, leur matière et leurs détails.
En s’intéressant à ces fleurs artificiellement colorées, elle découvre un objet à la frontière du naturel et du transformé. L’orchidée devient alors le point de départ d’une réflexion sur notre rapport contemporain au désir, à l’apparence et à la valeur marchande.
Progressivement, la photographie laisse aussi place au dessin. Par ce geste plus lent et attentif, Léanne Lefebvre reprend possession de ces fleurs qu’elle observait jusque-là derrière leur emballage. Elle rejoue leur artificialité tout en leur accordant une nouvelle forme d’attention.
L’orchidée réunit trois compositions où des photographies rapprochées de fleurs sont juxtaposées à de petits dessins. Entre couleurs saturées, détails organiques et interventions dessinées, le projet brouille les frontières entre observation, transformation et appropriation intime.
Biographie de l'artiste
Léanne Lefebvre
Léanne Lefebvre est une artiste interdisciplinaire originaire de la Beauce, au Québec. Formée en arts visuels, elle déploie une pratique qui traverse le livre d’artiste, l’installation et les formes performatives.
Son travail s’inscrit dans une exploration des gestes d’archivage du quotidien et des traces subjectives comme vecteurs de mémoire et de présence. Elle conçoit la création comme un espace d’expérimentation où le récit personnel devient un matériau plastique capable de circuler entre les formes et les contextes.
