La Lumière comme Toile : Découvrez les oeuvres incandescantes de Camille Labranche

Art publicExposition

La Lumière comme Toile : Découvrez les oeuvres incandescantes de Camille Labranche

Publié le 1 juin 2023

Le 30 mai dernier, l'École d'art de l'Université Laval a organisé sa soirée de remise des prix et bourses 2023 à La Fabrique, où se déroulait également l'exposition des finissant·e·s du baccalauréat en arts visuels et médiatiques. Durant cet évènement, Manif d'art a annoncé le nom de la lauréate du Prix des Boites Lumineuses.

Le 30 mai dernier, l'École d'art de l'Université Laval a organisé sa soirée de remise des prix et bourses 2023 à La Fabrique, où se déroulait également l'exposition des finissant·e·s du baccalauréat en arts visuels et médiatiques. Durant cet évènement, Manif d'art a annoncé le nom de la lauréate du Prix des Boites Lumineuses.

Dans un récent entretien, Camille Labranche, finissante du baccalauréat en arts visuels et médiatiques de l'École d'art de l'Université Laval, nous a partagé une fascinante découverte. Alors qu'elle tentait de ranger son disque dur, elle est tombée sur quatre-vingt-cinq captures d'images qui se trouvaient dans un dossier intitulé "expérimentations_avec_numériseur_d'imprimante". Ces images faisaient partie d'un projet-test réalisé en 2021, dans le cadre de son deuxième cours d'atelier portant sur la notion du temps.

Jamais présenté jusqu'à présent, Camille s'interroge sur la nature de cet aboutissement artistique deux ans plus tard. L'idée d'un triptyque d'images capturées par un numériseur d'imprimante, enfermées dans des boîtes lumineuses, crée une mise en abîme intéressante. Cet abîme symbolise également le gouffre numérique dans lequel nous nous trouvons actuellement.

À travers ces images, le visage de Camille semble pris au piège du temps de capture, cherchant à exister dans les limites technologiques d'un rectangle. Il se fond et se multiplie discrètement parmi divers objets trouvés, rappelant la surcharge matérielle inutile, la surconsommation et l'achat facile en ligne. L'intention initiale était de sauver du temps, mais cela a souvent entraîné une perte de temps. Nous sommes tous conscients de la quantité incroyable d'heures passées devant nos écrans de téléphone, de tablette, d'ordinateur, voire de la télévision plus obsolète. La productivité, le réseautage et la surstimulation sans limite, qui sont devenus des besoins vitaux pour beaucoup, ont pris une place absurde. Cela contraste étrangement avec la taille des appareils rectangulaires qui nous permettent cette hyperactivité insidieuse.

Dans l'esprit de Camille, l'image d'un rectangle lumineux est constamment présente, suscitant à la fois de l'angoisse et du réconfort lorsqu'il est utilisé à des fins artistiques. Son travail explore ainsi les tensions entre notre dépendance à la technologie, notre relation avec le temps et l'absurdité de nos habitudes numériques.

Exposition à venir.

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26 mai 2023

Ne manquez pas ces 6 expositions à Québec avant qu'il ne soit trop tard ce week-end !

Alors que la troisième édition de Jardin d'hiver vient tout juste de voir tomber les derniers flocons de l'hiver, il est déjà temps pour Manif d'art de faire éclore sa programmation printanière avec 6 expositions à voir à Québec ce mois-ci !
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1 juin 2023

3 expositions à voir aujourd'hui pour découvrir la relève de demain à Québec

Partez à la rencontre de la relève avec trois expositions à voir en fin de semaine à Québec. Ces trois expositions offrent un aperçu fascinant de la diversité artistique et des talents émergents à Québec.
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Ne manquez pas ces 6 expositions à Québec avant qu'il ne soit trop tard ce week-end !

Art publicLe Jardin d'hiver

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Publié le 26 mai 2023

Alors que la troisième édition de Jardin d'hiver vient tout juste de voir tomber les derniers flocons de l'hiver, il est déjà temps pour Manif d'art de faire éclore sa programmation printanière avec 6 expositions à voir à Québec ce mois-ci !

Le 30 mai dernier, l'École d'art de l'Université Laval a organisé sa soirée de remise des prix et bourses 2023 à La Fabrique, où se déroulait également l'exposition des finissant·e·s du baccalauréat en arts visuels et médiatiques. Durant cet évènement, Manif d'art a annoncé le nom de la lauréate du Prix des Boites Lumineuses.

Dans un récent entretien, Camille Labranche, finissante du baccalauréat en arts visuels et médiatiques de l'École d'art de l'Université Laval, nous a partagé une fascinante découverte. Alors qu'elle tentait de ranger son disque dur, elle est tombée sur quatre-vingt-cinq captures d'images qui se trouvaient dans un dossier intitulé "expérimentations_avec_numériseur_d'imprimante". Ces images faisaient partie d'un projet-test réalisé en 2021, dans le cadre de son deuxième cours d'atelier portant sur la notion du temps.

Jamais présenté jusqu'à présent, Camille s'interroge sur la nature de cet aboutissement artistique deux ans plus tard. L'idée d'un triptyque d'images capturées par un numériseur d'imprimante, enfermées dans des boîtes lumineuses, crée une mise en abîme intéressante. Cet abîme symbolise également le gouffre numérique dans lequel nous nous trouvons actuellement.

À travers ces images, le visage de Camille semble pris au piège du temps de capture, cherchant à exister dans les limites technologiques d'un rectangle. Il se fond et se multiplie discrètement parmi divers objets trouvés, rappelant la surcharge matérielle inutile, la surconsommation et l'achat facile en ligne. L'intention initiale était de sauver du temps, mais cela a souvent entraîné une perte de temps. Nous sommes tous conscients de la quantité incroyable d'heures passées devant nos écrans de téléphone, de tablette, d'ordinateur, voire de la télévision plus obsolète. La productivité, le réseautage et la surstimulation sans limite, qui sont devenus des besoins vitaux pour beaucoup, ont pris une place absurde. Cela contraste étrangement avec la taille des appareils rectangulaires qui nous permettent cette hyperactivité insidieuse.

Dans l'esprit de Camille, l'image d'un rectangle lumineux est constamment présente, suscitant à la fois de l'angoisse et du réconfort lorsqu'il est utilisé à des fins artistiques. Son travail explore ainsi les tensions entre notre dépendance à la technologie, notre relation avec le temps et l'absurdité de nos habitudes numériques.

Exposition à venir.

Bibliothèque Claire-Martin

À CIEL OUVERT DE JULIE BELLAVANCe

Julie Bellavance emploie la lithographie pour représenter poétiquement la majesté et la fragilité de la nature. Dans l’exposition À ciel ouvert, elle exhume les secrets enfouis de minéraux variés qu’elle magnifie en les dessinant avec minutie à échelle rapprochée. Entre langage poétique et étude formelle, son travail exalte les formes, les textures et les surfaces variées de l’hématite, du quartz, de la polylithionite et du cuivre, nous invitant à contempler chacune de leurs strates avec émerveillement. En alliant lithographie et minéralogie, l’artiste met également en lumière les résonances multiples entre ces deux processus créatifs.

Bibliothèque Claire-Martin,
755, rue Saint-Jean, Québec (Québec) G1R 1R1
DU 02 MAI AU 29 MAI 2023

Photo : Hématite et quartz (bleu et orange), Lithographie, Julie Bellavance, 2022.

 

Bibliothèque Aliette-Marchand,

LANDE: LE JARDIN MERVEILLEUX D'ALISSA BILODEAU

Le langage plastique privilégié par Alissa Bilodeau implique régulièrement des matières textiles aux complexités impressionnantes. En utilisant différentes techniques de crochetage et de couture, elle réalise des œuvres à la surface desquelles semblent pousser des formes organiques. Ses palettes de couleurs intenses donnent une apparence futuriste à son travail. Trouvez-vous que ces caractéristiques peuvent s’appliquer également à l’installation qui se dresse devant vous? Cette arche semble avoir poussé au sol comme un champignon dans sa forêt, objet de fascination pour l’artiste. Alissa Bilodeau propose une véritable ode au monde végétal, mais elle utilise des matériaux synthétiques comme la fausse fourrure ou de fausses pierres précieuses. L’arche scintillante crée une expérience enveloppante et extravagante, évoquant la croissance naturelle dans le microscopique comme dans l’imposant.

Œuvre produite dans le cadre de l'événement Jardin d'hiver 2023 de Manif d'art

Bibliothèque Aliette-Marchand,
243 Bd Pierre-Bertrand, Québec, QC G1M 2C7
DU 02 AU 28 MAI 2023

Photo : Marc-Antoine Hallé

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Bibliothèque Monique-Corriveau

LES SILENCES DE JEAN MICHEL RENÉ

Les silences se présente comme une mise en scène et une autofiction imagée. Jean Michel René y propose une réflexion ouverte, poétique et teintée de romantisme sur la notion de disparition. Images photographiques, oeuvres textiles et sculpturales s’inscrivent délicatement dans l’espace de la galerie à la manière de plusieurs soupirs sur une partition muette. Ceux-ci font écho au corps, à l’espace, à la mer et au ciel. Par des jeux visuels et par une réappropriation esthétique, les éléments de l’exposition oscillent constamment entre les états de présence et d’absence, entre des lieux de lumière ou de pénombre insondable. Jean Michel René est un artiste multidisciplinaire qui vit et travaille à Québec. Depuis 2017, il développe un corpus d’œuvres vidéo, photographiques, performatives et installatives où convergent le corps, la durée, l’image et le paysage.

Bibliothèque Monique-Corriveau,
1100 Rte de l'Église, Québec, QC G1V 3V9
DU 05 AU 31 MAI 2023

Photo : Les silences, Jean Michel René, image numérique, 2023.

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Bibliothèque Félix-Leclerc

DANS LA BROUSSE DE NOELLE WHARTON-AYER

Inspirée par la cueillette et le territoire, Noelle Wharton-Ayer compose des herbiers intimes foisonnants. Grâce à la technique du collage, elle glane puis assemble des images de spécimens botaniques et des archives personnelles afin d’ériger des mondes onriques symbiotiques où cohabitent corps et plantes sur le même plan visuel. Par cette métaphore écologique envoûtante, l’artiste dépeint la nature comme source de soutien psychologique et émotionnel et nous invite à renouer avec elle.

Bibliothèque Félix-Leclerc,
1465 Rue de l'Innovation, Québec, QC G3K 2P9
DU 05 MAI AU 05 JUIN 2023

Photo : Scrub, Noelle Wharton-Ayer, 2023, Impression jet d’encre sur tissu Georgette. Photo : Darren Rigo

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Devant le centre Alyne-Lebel

DAN BRAULT ACRYLIQUES SUR CANEVAS

Dan Brault réalise ces portraits d’animaux expressifs en s’inspirant des cartes Pokémon de son fils. Aux couleurs vives et saturées, Dan agglutine de nombreuses reliques et références anciennes. Son utilisation d’une langue morte, le latin, pour titrer chacune de ses œuvres indique aussi l’intérêt de l’artiste pour un passé lointain. Le livre présent dans Alligatoridae encyclopedia semble sortir d’un cabinet des curiosités de la Renaissance. Autres motifs intrigants : des lignes rouges reliant ensemble des éléments donnent l’envie d’y trouver un sens caché, comme dans les livres d’un autre Dan, mais celui-ci étant plutôt l’auteur de romans de complots. À suivre les pointillés des yeux du chat féroce, nous comprenons que le jeu favori de l’animal serait le badminton. Probablement parce qu’il peut utiliser à répétition ses talents sur le volant ou, comme il est surnommé ici, le « moineau ».

Devant le centre Alyne-LeBel
310 Bd Langelier, Québec, QC G1K 5N3
JUSQU'AU 28 MAI 2023

Photo : Marc-Antoine Hallé

Vitrine/Galerie de Manif d'art

ZOO DE PAPIER DU COLLECTIF AMBITIEUX

Le Collectif Ambitieux aime jouer. Avec des costumes d’animaux, c’est à travers toute la ville que le Collectif a joué, adoptant des traits de caractères attribués à tel ou tel animal : la ruse du renard, la curiosité de la souris, la légèreté de l’oiseau. Voici une vitrine, avec une photo comme pièce à conviction de leur espièglerie, ils sont entourés de leurs avatars animaliers, et de dessins qui auraient pu devenir autant de masques en papier-mâché. Cette exposition dans la Vitrine/Galerie de Manif d'art fait suite à la participation du collectif à l'édition 2023 de Jardin d'hiver de Manif d'art.

Vitrine/Galerie de Manif d'art,
600, côte d'Abraham Québec (Québec) GIR IAI
JUSQU'AU 28 MAI 2023

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21 avril 2023

Quoi faire à Québec en fin de semaine ?

Si la troisième édition de Jardin d'hiver s'est officiellement terminée le 11 avril dernier, il vous reste encore une chance de voir quelques-unes des oeuvres d'art public en fin de semaine !
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1 juin 2023

La Lumière comme Toile : Découvrez les oeuvres incandescantes de Camille Labranche

Le 30 mai dernier, l'École d'art de l'Université Laval a organisé sa soirée de remise des prix et bourses 2023 à La Fabrique, où se déroulait également l'exposition des finissant·e·s du baccalauréat en arts visuels et médiatiques. Durant cet évènement, Manif d'art a annoncé le nom de la lauréate du Prix des Boites Lumineuses.
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Art publicLe Jardin d'hiver

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Publié le 21 avril 2023

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Dans un récent entretien, Camille Labranche, finissante du baccalauréat en arts visuels et médiatiques de l'École d'art de l'Université Laval, nous a partagé une fascinante découverte. Alors qu'elle tentait de ranger son disque dur, elle est tombée sur quatre-vingt-cinq captures d'images qui se trouvaient dans un dossier intitulé "expérimentations_avec_numériseur_d'imprimante". Ces images faisaient partie d'un projet-test réalisé en 2021, dans le cadre de son deuxième cours d'atelier portant sur la notion du temps.

Jamais présenté jusqu'à présent, Camille s'interroge sur la nature de cet aboutissement artistique deux ans plus tard. L'idée d'un triptyque d'images capturées par un numériseur d'imprimante, enfermées dans des boîtes lumineuses, crée une mise en abîme intéressante. Cet abîme symbolise également le gouffre numérique dans lequel nous nous trouvons actuellement.

À travers ces images, le visage de Camille semble pris au piège du temps de capture, cherchant à exister dans les limites technologiques d'un rectangle. Il se fond et se multiplie discrètement parmi divers objets trouvés, rappelant la surcharge matérielle inutile, la surconsommation et l'achat facile en ligne. L'intention initiale était de sauver du temps, mais cela a souvent entraîné une perte de temps. Nous sommes tous conscients de la quantité incroyable d'heures passées devant nos écrans de téléphone, de tablette, d'ordinateur, voire de la télévision plus obsolète. La productivité, le réseautage et la surstimulation sans limite, qui sont devenus des besoins vitaux pour beaucoup, ont pris une place absurde. Cela contraste étrangement avec la taille des appareils rectangulaires qui nous permettent cette hyperactivité insidieuse.

Dans l'esprit de Camille, l'image d'un rectangle lumineux est constamment présente, suscitant à la fois de l'angoisse et du réconfort lorsqu'il est utilisé à des fins artistiques. Son travail explore ainsi les tensions entre notre dépendance à la technologie, notre relation avec le temps et l'absurdité de nos habitudes numériques.

Exposition à venir.

Bibliothèque Claire-Martin

À CIEL OUVERT DE JULIE BELLAVANCe

Julie Bellavance emploie la lithographie pour représenter poétiquement la majesté et la fragilité de la nature. Dans l’exposition À ciel ouvert, elle exhume les secrets enfouis de minéraux variés qu’elle magnifie en les dessinant avec minutie à échelle rapprochée. Entre langage poétique et étude formelle, son travail exalte les formes, les textures et les surfaces variées de l’hématite, du quartz, de la polylithionite et du cuivre, nous invitant à contempler chacune de leurs strates avec émerveillement. En alliant lithographie et minéralogie, l’artiste met également en lumière les résonances multiples entre ces deux processus créatifs.

Bibliothèque Claire-Martin,
755, rue Saint-Jean, Québec (Québec) G1R 1R1
DU 02 MAI AU 29 MAI 2023

Photo : Hématite et quartz (bleu et orange), Lithographie, Julie Bellavance, 2022.

 

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LANDE: LE JARDIN MERVEILLEUX D'ALISSA BILODEAU

Le langage plastique privilégié par Alissa Bilodeau implique régulièrement des matières textiles aux complexités impressionnantes. En utilisant différentes techniques de crochetage et de couture, elle réalise des œuvres à la surface desquelles semblent pousser des formes organiques. Ses palettes de couleurs intenses donnent une apparence futuriste à son travail. Trouvez-vous que ces caractéristiques peuvent s’appliquer également à l’installation qui se dresse devant vous? Cette arche semble avoir poussé au sol comme un champignon dans sa forêt, objet de fascination pour l’artiste. Alissa Bilodeau propose une véritable ode au monde végétal, mais elle utilise des matériaux synthétiques comme la fausse fourrure ou de fausses pierres précieuses. L’arche scintillante crée une expérience enveloppante et extravagante, évoquant la croissance naturelle dans le microscopique comme dans l’imposant.

Œuvre produite dans le cadre de l'événement Jardin d'hiver 2023 de Manif d'art

Bibliothèque Aliette-Marchand,
243 Bd Pierre-Bertrand, Québec, QC G1M 2C7
DU 02 AU 28 MAI 2023

Photo : Marc-Antoine Hallé

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LES SILENCES DE JEAN MICHEL RENÉ

Les silences se présente comme une mise en scène et une autofiction imagée. Jean Michel René y propose une réflexion ouverte, poétique et teintée de romantisme sur la notion de disparition. Images photographiques, oeuvres textiles et sculpturales s’inscrivent délicatement dans l’espace de la galerie à la manière de plusieurs soupirs sur une partition muette. Ceux-ci font écho au corps, à l’espace, à la mer et au ciel. Par des jeux visuels et par une réappropriation esthétique, les éléments de l’exposition oscillent constamment entre les états de présence et d’absence, entre des lieux de lumière ou de pénombre insondable. Jean Michel René est un artiste multidisciplinaire qui vit et travaille à Québec. Depuis 2017, il développe un corpus d’œuvres vidéo, photographiques, performatives et installatives où convergent le corps, la durée, l’image et le paysage.

Bibliothèque Monique-Corriveau,
1100 Rte de l'Église, Québec, QC G1V 3V9
DU 05 AU 31 MAI 2023

Photo : Les silences, Jean Michel René, image numérique, 2023.

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Bibliothèque Félix-Leclerc

DANS LA BROUSSE DE NOELLE WHARTON-AYER

Inspirée par la cueillette et le territoire, Noelle Wharton-Ayer compose des herbiers intimes foisonnants. Grâce à la technique du collage, elle glane puis assemble des images de spécimens botaniques et des archives personnelles afin d’ériger des mondes onriques symbiotiques où cohabitent corps et plantes sur le même plan visuel. Par cette métaphore écologique envoûtante, l’artiste dépeint la nature comme source de soutien psychologique et émotionnel et nous invite à renouer avec elle.

Bibliothèque Félix-Leclerc,
1465 Rue de l'Innovation, Québec, QC G3K 2P9
DU 05 MAI AU 05 JUIN 2023

Photo : Scrub, Noelle Wharton-Ayer, 2023, Impression jet d’encre sur tissu Georgette. Photo : Darren Rigo

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DAN BRAULT ACRYLIQUES SUR CANEVAS

Dan Brault réalise ces portraits d’animaux expressifs en s’inspirant des cartes Pokémon de son fils. Aux couleurs vives et saturées, Dan agglutine de nombreuses reliques et références anciennes. Son utilisation d’une langue morte, le latin, pour titrer chacune de ses œuvres indique aussi l’intérêt de l’artiste pour un passé lointain. Le livre présent dans Alligatoridae encyclopedia semble sortir d’un cabinet des curiosités de la Renaissance. Autres motifs intrigants : des lignes rouges reliant ensemble des éléments donnent l’envie d’y trouver un sens caché, comme dans les livres d’un autre Dan, mais celui-ci étant plutôt l’auteur de romans de complots. À suivre les pointillés des yeux du chat féroce, nous comprenons que le jeu favori de l’animal serait le badminton. Probablement parce qu’il peut utiliser à répétition ses talents sur le volant ou, comme il est surnommé ici, le « moineau ».

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20 avril 2023

C'EST QUOI UNE BIENNALE?

À l'occasion de Manif d'art 10 - La biennale de Québec, l'équipe de À L'Est de vos Empires explore pour vous les différentes façettes d'une biennale. Mais une biennale, c'est quoi au juste ?
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26 mai 2023

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Incursions : portraits d’ateliers

Art publicExposition

Incursions : portraits d’ateliers

Publié le 9 mai 2022

Ce projet d’exposition est initié par Manif d’art dans le cadre de l’évènement Vivre et vieillir à Québec, un nouveau rendez-vous artistique, culturel, communautaire et scientifique organisé par VITAM, Centre de recherche en santé durable.

Une vingtaine d'artistes de Québec ont ouvert les portes de leur atelier au photographe émérite Renaud Philippe pour l'exposition Incursions : portraits d'ateliers présentée à la Place d'Youville du 29 avril au 29 mai 2022. Cette exposition aux allures d'expédition offre une fenêtre inédite du processus créatif des artistes d'ici à travers une série de photographies puissantes et intimes.

Place d'Youville
Jusqu'au 29 mai 2022
Avec Truong Chanh Trung, Marcel Jean, Marcel Marois, Lauréat Marois, Richard Mill, Hélène Rochette, Aline Martineau, Bill Vincent, Danielle April, Don Darby, Odette Théberge, Helga Schlitter, Reno Salvail, Jean-Pierre Morin, Richard Baillargeon, France McNeil, Jocelyn Gasse, Lucie Lefebvre, Lucienne Cornet, André Bécot et Denise Blackburn.

Don Darby

Denise Blackburn

Danielle April

Bill Vincent

André Bécot

Aline Martineau

Richard Mill

Richard Baillargeon

Reno Salvail

Marcel Marois

Marcel Jean

Lucienne Cornet

Jocelyn Gasse

Hélène Rochette

France McNeil

Lucie Lefebvre

Odette Théberge

Lauréat Marois

Jean-Pierre Morin

Helga Schlitter

Truong Chanh Trung

Découvrez le photographe

Renaud Philippe
Photographe
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22 avril 2022

Offre d'emploi : Directeur.ice des communications et du marketing

Manif d’art est à la recherche de son ou sa prochaine directeur.ice des communications et du marketing !
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18 mai 2022

Expositions : bilbiothèques de Québec

Manif d'art présente quatre nouvelles expositions dans les bibliothèques de Québec du 15 mai au 19 juin 2022 avec les artistes Isabelle Lapierre, Cyrielle Tremblay, Éloïse Foulon et Benoît Blondeau.
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Derrière le petit / le grand de Pierre&Marie

Art public

Derrière le petit / le grand de Pierre&Marie

Publié le 25 août 2021

Dans l’idée de s’inscrire parmi les nombreuses initiatives locales contribuant à mettre de l’avant la communauté artistique du quartier Saint-Sauveur, Pierre&Marie a imaginé un projet de murale qui serait l’occasion d’explorer différentes manières innovantes d’occuper un espace 2D tout en mettant à profit l’emplacement de leur atelier.

Le 30 mai dernier, l'École d'art de l'Université Laval a organisé sa soirée de remise des prix et bourses 2023 à La Fabrique, où se déroulait également l'exposition des finissant·e·s du baccalauréat en arts visuels et médiatiques. Durant cet évènement, Manif d'art a annoncé le nom de la lauréate du Prix des Boites Lumineuses.

Dans un récent entretien, Camille Labranche, finissante du baccalauréat en arts visuels et médiatiques de l'École d'art de l'Université Laval, nous a partagé une fascinante découverte. Alors qu'elle tentait de ranger son disque dur, elle est tombée sur quatre-vingt-cinq captures d'images qui se trouvaient dans un dossier intitulé "expérimentations_avec_numériseur_d'imprimante". Ces images faisaient partie d'un projet-test réalisé en 2021, dans le cadre de son deuxième cours d'atelier portant sur la notion du temps.

Jamais présenté jusqu'à présent, Camille s'interroge sur la nature de cet aboutissement artistique deux ans plus tard. L'idée d'un triptyque d'images capturées par un numériseur d'imprimante, enfermées dans des boîtes lumineuses, crée une mise en abîme intéressante. Cet abîme symbolise également le gouffre numérique dans lequel nous nous trouvons actuellement.

À travers ces images, le visage de Camille semble pris au piège du temps de capture, cherchant à exister dans les limites technologiques d'un rectangle. Il se fond et se multiplie discrètement parmi divers objets trouvés, rappelant la surcharge matérielle inutile, la surconsommation et l'achat facile en ligne. L'intention initiale était de sauver du temps, mais cela a souvent entraîné une perte de temps. Nous sommes tous conscients de la quantité incroyable d'heures passées devant nos écrans de téléphone, de tablette, d'ordinateur, voire de la télévision plus obsolète. La productivité, le réseautage et la surstimulation sans limite, qui sont devenus des besoins vitaux pour beaucoup, ont pris une place absurde. Cela contraste étrangement avec la taille des appareils rectangulaires qui nous permettent cette hyperactivité insidieuse.

Dans l'esprit de Camille, l'image d'un rectangle lumineux est constamment présente, suscitant à la fois de l'angoisse et du réconfort lorsqu'il est utilisé à des fins artistiques. Son travail explore ainsi les tensions entre notre dépendance à la technologie, notre relation avec le temps et l'absurdité de nos habitudes numériques.

Exposition à venir.

Bibliothèque Claire-Martin

À CIEL OUVERT DE JULIE BELLAVANCe

Julie Bellavance emploie la lithographie pour représenter poétiquement la majesté et la fragilité de la nature. Dans l’exposition À ciel ouvert, elle exhume les secrets enfouis de minéraux variés qu’elle magnifie en les dessinant avec minutie à échelle rapprochée. Entre langage poétique et étude formelle, son travail exalte les formes, les textures et les surfaces variées de l’hématite, du quartz, de la polylithionite et du cuivre, nous invitant à contempler chacune de leurs strates avec émerveillement. En alliant lithographie et minéralogie, l’artiste met également en lumière les résonances multiples entre ces deux processus créatifs.

Bibliothèque Claire-Martin,
755, rue Saint-Jean, Québec (Québec) G1R 1R1
DU 02 MAI AU 29 MAI 2023

Photo : Hématite et quartz (bleu et orange), Lithographie, Julie Bellavance, 2022.

 

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6 août 2021

Chargé.e de projet en production

Dans le cadre de sa prochaine biennale en arts visuels qui se tiendra de février à avril 2022, Manif d’art présentera de nombreuses expositions dans la Ville de Québec, ainsi que des activités d’animation, de médiation, et à destination des professionnels.
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25 août 2021

Marmonner le vide de Laurence Belzile

Du 14 août au 26 septembre 2021, Manif d’art présentera, en collaboration avec la Bibliothèque de Québec, l’exposition Marmonner le vide de l’artiste Laurence Belzile à la bibliothèque Aliette-Marchand.
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De l'art public à Québec pour tous !

Art publicBiennale de QuébecManif d'art

De l'art public à Québec pour tous !

Publié le 23 juin 2021

Le 30 mai dernier, l'École d'art de l'Université Laval a organisé sa soirée de remise des prix et bourses 2023 à La Fabrique, où se déroulait également l'exposition des finissant·e·s du baccalauréat en arts visuels et médiatiques. Durant cet évènement, Manif d'art a annoncé le nom de la lauréate du Prix des Boites Lumineuses.

Dans un récent entretien, Camille Labranche, finissante du baccalauréat en arts visuels et médiatiques de l'École d'art de l'Université Laval, nous a partagé une fascinante découverte. Alors qu'elle tentait de ranger son disque dur, elle est tombée sur quatre-vingt-cinq captures d'images qui se trouvaient dans un dossier intitulé "expérimentations_avec_numériseur_d'imprimante". Ces images faisaient partie d'un projet-test réalisé en 2021, dans le cadre de son deuxième cours d'atelier portant sur la notion du temps.

Jamais présenté jusqu'à présent, Camille s'interroge sur la nature de cet aboutissement artistique deux ans plus tard. L'idée d'un triptyque d'images capturées par un numériseur d'imprimante, enfermées dans des boîtes lumineuses, crée une mise en abîme intéressante. Cet abîme symbolise également le gouffre numérique dans lequel nous nous trouvons actuellement.

À travers ces images, le visage de Camille semble pris au piège du temps de capture, cherchant à exister dans les limites technologiques d'un rectangle. Il se fond et se multiplie discrètement parmi divers objets trouvés, rappelant la surcharge matérielle inutile, la surconsommation et l'achat facile en ligne. L'intention initiale était de sauver du temps, mais cela a souvent entraîné une perte de temps. Nous sommes tous conscients de la quantité incroyable d'heures passées devant nos écrans de téléphone, de tablette, d'ordinateur, voire de la télévision plus obsolète. La productivité, le réseautage et la surstimulation sans limite, qui sont devenus des besoins vitaux pour beaucoup, ont pris une place absurde. Cela contraste étrangement avec la taille des appareils rectangulaires qui nous permettent cette hyperactivité insidieuse.

Dans l'esprit de Camille, l'image d'un rectangle lumineux est constamment présente, suscitant à la fois de l'angoisse et du réconfort lorsqu'il est utilisé à des fins artistiques. Son travail explore ainsi les tensions entre notre dépendance à la technologie, notre relation avec le temps et l'absurdité de nos habitudes numériques.

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jours

À travers l’engouement qu’ont suscité les lapins de The Intrude Family, les Québécois ont su démontrer le pouvoir de l’art et sa capacité à nous émouvoir et à rejoindre chaque individu. Si la dernière année traversée nous a appris quelque chose, c’est bien notre besoin fondamental de (re)sentir et de partager des expériences. L'Art public possède cette facilité à rejoindre tout autant un public néophyte qu'averti. Là où certains verront dans une œuvre l'occasion de prendre une belle photo Instagram, d’autres y verront une dénonciation virulente de l’impact de l’homme sur l'écosystème. Il n’y a aucun prérequis, aucun jugement, aucune invitation nécessaire à l’Art public. Il est là et s’offre à la libre interprétation de chacun.

Le volet d’Art public de La biennale de Québec propose une quinzaine d’œuvres in situ dans les rues de Québec. L’objectif est de sortir l’art visuel des lieux conventionnels et provoquer ainsi des rencontres impromptues entre l’art et les citoyens. De tels projets représentent néanmoins d’importants enjeux logistiques et budgétaires.

 

Pourquoi donner ?

Chaque don nous permettra de mettre en place de nouveaux outils de médiation, numériques ou non, afin de rejoindre toujours un plus grand nombre d’adeptes et d’améliorer votre expérience ! Le montant servira à mettre en place des outils de médiation culturelle notamment grâce à l’utilisation des nouvelles technologies. Il s'agit de réimaginer notre approche à l'art afin de proposer une véritable expérience immersive pour les amateurs d'art comme les néophytes. Chasse aux trésors interactive, nouveaux contenus multimédias, expériences sans contact, visites guidées... sont autant de possibilités pour rendre l'art et l'innovation accessible à toutes et à tous !

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15 juin 2021

APPEL DE DOSSIERS DES 29ES PRIX VIDERE EN ARTS VISUELS

Vous êtes artiste de Québec et vous avez exposé entre le 1er septembre 2020 et le 31 août 2021. Cet appel est pour vous!
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7 juillet 2021

Direction de l'administration

La gestion financière, comptable et des ressources humaines n'ont pas de secret pour vous ? Vous aimez travailler dans un environnement stimulant ? Manif d'art est la place qu'il vous faut.
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